龍神帝瓷文物

萬事皆緣平安是福，人生最大的希望是平安，中國古人迷信，每件文物都有象徵意義，平安符護身玉仿戰國古璽，覆斗橋鈕呈二層臺式，印面長寬為4.45X4.0公分，印文陽文古篆“平安”兩字(圖1)帶有硃砂沁，文字具有碑帖書法之美，四角圓潤有使用過的痕跡，經歷數百年包漿皮殼發亮，精彩的真古玉大都出自墓葬，帶有自然的“天殘地蝕”痕跡(圖2)。真「古玩」重在歷史，貴在傳統；而「玩古」則貪求一個“爽”字，爽者亦快也，是暢快之意，需要自主學習，渴望“玩一下”嘛！ 中華文房“印石篆刻”藝術與收藏，為吾人關注領域；只要是所有人都很有興趣追求的東西，我反而就提不起興趣了！“好奇心”是令人成長最大的動能，我只願意把時間精力花在自己感興趣的事情上面，乘著知識的翅膀穿越時空“神遊古國”！每件「文物」都有故事性，疑問一時未必能夠馬上找到答案，透過不斷地研究深入探索下去，土人販賣老祖宗的“家當”，據說得自一明代武官墓，梢平安與妻思桐夫婦合葬墓，陪葬之物為「人類物質和精神文明的遺存」，實際上就是一種隨身繫掛佩戴的“護身符”！ 挖掘掩埋的過去所隱藏的秘密，疑問一時未必能夠馬上找到答案，透過不斷地研究深入探索下去，疑為明朝“靖難之役”南軍統帥梢平安所遺，建文四年(1402)燕王朱棣軍隊大舉南下，四月靈壁之戰南軍全軍覆沒，五月度過淮水到達楊州，六月進軍瓜州直搗南京，谷王和李景隆固守城門，見燕王大軍圍攻開門投降。朱棣繼承皇位改元「永樂」，即位後赦免平安任命為北平都指揮使後再升「都督僉事」；永樂七年(1409)明成祖巡視北京，將抵達時看章奏中有平安的名字，問左右：「平保兒尚在耶？」平安聽到後隨即自殺，朱棣後命以指揮使祿給其子。 註釋：此物稱之為「小官章」不叫玉璽。

繪畫、雕刻是形象藝術，不必解釋與分析，全球人都可以溝通和產生思想共鳴。而近代前衛或抽象藝術再蓬勃，較難有泛世界的肯定及價值；繪畫分為“寫實”與“象徵”兩派，“具象”或“寫實”的繪畫創作，可以記載歷史、訴說情感，憑藉著畫布和紙絹而存活下來(永生)，成為後人珍藏而流芳百世。民國七十年代“鄉土文學”崛起歷時30年以上，鄉土與家一樣是創造“歸屬感”，培養認同“在地感”，使同胞們熱愛自己成長的鄉土，這就是“深耕台灣”發芽茁壯到枝葉茂盛，實踐“台灣優先”的核心價值。 藝術家之所以成為“家”定有其過人之處，其某一幅“靜物畫”作品，竟然有位高雄女中數學老師七、八次上門求購都被婉拒了，第八回改由其妻出馬來求畫時，一大早誠意拜訪碰巧遇上颱風天，說當天是其夫“過生日”要買來當生日禮物，畫家因沒有出售過作品又再度拒絕了，內心的掙扎久久不能平復，這就像一位父親要嫁出女兒的心情，必須先確認對方是“美術愛好者”，並能愛護珍惜他心血的結晶，這就是許多求畫者不能如願的主要因素，而我是第一個得到他信任並願意割愛的人(知音)。 許多“聰明人”終生不能成功的關鍵，是缺乏認真刻苦、深入鑽研的工作態度。交朋友要選擇“志同道合”者才會真正交心，不是同路人終究是走不到一塊的，我們才交往三個月就已成為“亦師亦友”的知己，也是唯一能“登堂入室”的弟子，在往後的藝術收藏之路，有良師啟蒙和引導使吾一生受用不盡！1989《保力達與蝦》6P入藏時間為1995年，在我眼中這幅“傑作”價值絕對超過百萬新台幣，要求畫家要自己保留下來，要出售一定要先讓給我，因為吾已知“保力達”所代表的象徵意義？ “保力達”是勞工兄弟的好伙伴，可說它是代表台灣精神的“象徵物”，「台灣精神」是為台灣前景努力打拼的民眾，即指“實踐者”農民、漁民、勞工下階層的粗工苦力皆適用。“紅標米酒”透“保力達”產生的能量，即是他們生活“力量”的來源，工人用勞力換生活費(錢)，“過勞”喝補品、“睏了”喝提神飲料，“爆肝”吞養肝丸，仰頭喝下抗勞飲品，台灣勞工就能迎接任何挑戰！唯一的本錢是身体，避免過勞死“健康”才是最重要的資產，而現在工作被外勞搶走了 ，保力達每年歲末的廣告說出基層勞工的心聲與無奈(撼動人心)。 保力達B（英語：Paolyta-B）原名“保力達”，以當歸、人參、川芎等多種中藥成分調配生產的藥酒，1956年首度上市以來，年銷量達1億瓶以上

2003年文建會把典藏青年繪畫作品列為長期計畫，年砸3000萬購藏年輕畫家作品，主委陳郁秀說：「先進國家常藉由系統化的研究和出版當代藝術，以展現自我的面貌，暢談出版《台灣當代美術大系》(24巨冊2004年版)的源起，奠定完整的“視覺藝術生態”的根基。」這本畫冊涵蓋1100多位“藝術家”的創作，企圖將台灣當代美術型行銷出去，下一步將出版以中生代畫家為主角的《台灣現代美術選集》；40歲以下稱“當代”藝術家，百年內作品稱“近代”美術，中生代60歲以上則屬“現代”美術家，正常的畫家(Artists)大都只擅長一、兩種題材，只有頭號人物才可稱為“大師”級，創作不受媒材或題材的限制，台灣只要出現一個“畢卡索”就是國家之福！ “油畫”是繪畫顏料之王，中國人畫油畫始於清乾隆時期，西方油畫拍買價格自1987年後才開始大飆漲，就是“梵谷崛起”現象所造成的旋風，拍賣價格“近代”高於“現代”，“現代”又高於“當代”。你若是個高明的“鑒賞家”或“收藏家”要如何精準地投資下注，判斷方法非常“簡單”只要問對方還在畫畫嗎(絕大多數皆已放棄)？再從每年的新作中挑出自已喜歡的佳作，就是如此“容易”然後就等著增值了！本人只是一個“美術愛好者”並非學者專家，當一個職業畫家在某種程度上來說，本能上得有一定的“天賦”，不是說繪畫技巧不重要，這是一項“孤獨奮鬥”的競賽，不到最後“關頭”勝負永遠難料。 梵谷這位第一流畫家，生前潦倒始終不得志，他沒有獎牌的光彩和眾人的掌聲，該是多麼寂寞！畢卡索也說：「你得過很多獎，我卻一個獎也沒拿到。…我這一生已注定與獎無緣！」你會發現第一流的畫家沒有幾個因得獎才成名，只有第二流畫家才得獎，幾乎所有的獎都被二流的人拿走，二流畫家人數實在太多，每個人都有“得獎”才成為第二流；至於第三流畫家根本就得不到獎，他們所羨慕的也是那些得獎的第二流畫家。我所認識的這位“黑手工作者”李桐嘉，是一位真正的“現代美術大師”(1950年生)也從未得過獎，在他年輕的時候參加比賽17-18次，主辦單位曾通知他去“領獎”又說弄錯了而取消，後來美術館派人把“高雄獎”報名表送來亦不參加，只有“一流者”能抵擋獎金的誘惑！ 1987《油陶罐與根莖蔬菜》6F 裝豬油的陶罐與根莖類蔬菜，在“貧窮年代”(1960-1970蕃薯籤配米飯)吃碗豬油拌飯，帶給無數四、五年級生美味的饗宴，我們就是這樣長大的，

看天是藍的，看水勢綠的，“綠色”象徵和平、大地、自然、森林、環保、安全等等，在台灣綠色則代表“進步”向前走(上大郵便第四個主題“翻新郵政”) ！解嚴後統獨對立、藍綠對峙，民主政治基本上就是一個“說服”的過程，要尊重不同族群的的意見，套在台灣人身上的隱形枷鎖，階級、省籍、血緣、芋頭與蕃薯來劃分，世代的怨懟植根已深，現在人民希望“改變”來突破困境，唯有透過堅定的信念，才能徹底翻轉整個世代。以“台灣”名稱在國際上活動，是民主進步黨長期的主張，凸顯台灣創造“歸屬感”，現在台灣主体意識日益增溫，島內對使用「台灣」的共識也越來越強。台灣人最“引以為傲”的是自由民主的核心價值，捍衛「民主與自由」的現狀，是我們大家共同的使命！ 「民主」不該有階級之分，把人民當主人，簡單的說民主就是“人道”！“階級”是一種身分與權力結合而成的利益命運共同体，統治階級的財富靠關係和掠奪(政商一体黑金猖獗)，豪門世家、富商財閥如隱形皇上坐在全力封頂，從政當官機會掌控國家資源，可長保個人或家族利益。有特權者享權力而忘卻社會公平及義務，我們現代所處的時代，“不公不義”是非價值混亂的時代，做文明公民應以道德立身、誠信立業。政治人物不可違背良心，以道德立身，以廉潔為榮，以誠信為本，位人民謀福祉。談到自由與人權問題，法官判決要保障“人權”是對人性的尊重，即是對良民生命與財產的尊重，法律並而非為保障“匪類”的人權而設的！ 對抗中共霸權，卑躬屈膝、委曲求全，絕對得不到生存，中國大陸(專制社會)法治的荒漠中，「維權律師」幫基層人民捍衛權利。中國憲法規定“共產黨”一黨專政，規定司法受共產黨指揮，統治嚴密有效率不似台灣那麼寬鬆。反觀台灣政黨對立和議會制度驚人的腐敗，使國家的功能馬上受到損害，末法時代養成的“霸道無禮”，自大野蠻動不動就“咨意謾罵”，法律已無法保護善良百姓了，人民已陷入“不可自救”的危機中。百姓為生存掙扎、搏鬥，只為得到一點“小確幸”，為什麼不去爭取“大確幸”？這就是許多具有使命感的朋友主張“台灣獨立”，以爭取國家主權為例，若台灣在尋求兩岸和平和經濟利益時，卻以攸關存亡的主權為代價，民眾焉有不反之理？ 1986年李遠哲拿到諾貝爾獎，應該是台灣人(Taiwan person)難得的榮耀，卻被當時的國民黨政府刻意隔離、阻擋回國，而且還在媒体封殺，營造他是“不受歡迎的人物”；李遠哲將生命前30年漫長

治國“民心”才是根本，一個具有高度文明的國家，最主要的條件是擁有快樂的人民，如果人民看不到願景與出路，如何對這個國家產生認同，如何在這裡安身立命？一個國家所發行的郵票圖案，往往是該國最具代表性的風景名勝、動植物、偉人名人、風俗禮儀等，在一定程度上体現發行國的形象，因此郵票又被稱為“國家名片”。上大民營郵票顯現四個主題，現在介紹第三個主題“孤傲的耕耘者”，我們傳承先民吃苦耐勞的精神，畫家的彩筆就是時代最好的見證，所孕育出的歷史和文化就在其中，希望我們將來不會困在這個孤島“抑鬱而終”！ 農夫與世無爭如“頂天立地”的大丈夫，今天滴落土壤的汗水，將是明日收割的果實。他們的辛苦沒有人明瞭，為了家人的三餐只好努力的耕種，不管是颳風下雨還是豔陽高照，都得辛勤的下田工作，這首《農村曲》歌謠記錄台灣的民情生活，實實在在的表現出農人的辛苦，農夫是勞動階級原本沒有“出頭天”啊！中華民國政府在台灣實行「三七五減租」先使務農者一家人能溫飽；1953年「實施“耕者有其田”條例」，使“窮人翻身”佃農(以租種土地為生的農民)脫離赤貧，後來產生許多賣田地致富的“田僑仔”(暴發戶)，農地改革成就了台灣立國之根本。 1988年當政治轉換時本土運動興起，解嚴後要求自主的「台灣意識」即台灣的主張，人民挑戰政府要求改革，真正成為台灣社會變遷過程的重要標記，由一場農民請願所引發的街頭暴亂，備受壓迫的農民與民進黨、大學生、社運團體的集結遊行，「五二O事件」台北街頭“烽火”四起，街頭運動風起雲湧勢不可擋，啥米攏不驚“向前走”！政府出動鎮暴部隊棍棒石塊齊飛，示威群眾丟汽油彈火燒鎮暴警察與警車，造成數十人受傷送醫，使這一天成為台灣反對運動的重要標竿，風雨平息後的台灣已開使銳變，草木將會在島嶼的土地上開出美麗的花朵！ 台北市長馬英九2001年8月1日曾說過：台灣要走出去，最好靠藝術，這點從他訪問過幾十個城市，與當地首長見面的第一句話時，都提到要交換藝術家的現象可以印證。台灣不怕沒人才，怕的是沒有識貨的人！台灣曾流行一句話：「我們不缺人才，只是人才沒舞台。」“國民黨”政權在台灣長時間壟斷政治資源，正是壓制“寒門人士”不讓他們出頭的政黨，真正的藝術家和真英雄一樣，非常的寂寞孤獨，歷史最終必將還其公道。孤圖如“君臨天下”般地威風澟澟，背後所隱藏的故事，就是等待黎明、等待希望，用文字、符號、畫面來表達「台灣精神」

1987年7月15日總統蔣經國正式宣布解除戒嚴令，解除報禁、黨禁，“民主進步黨”成立要求總統直選。1988年4月17日，民進黨通過了「四個如果」的決議文，主張台灣國際主權獨立，不屬於以北京為首都之中華人民共和國；並通過「四個如果」決議文：如果國共片面和談、如果國民黨出賣台灣人民利益、如果中共統一台灣、如果國民黨不實施真正的民主憲政，則民進黨主張“台灣獨立”。1993年底上大郵票「台灣國」事件，發行李登輝紀念郵票，守住自由地區主張“中華民國在台灣”，就不必用「台灣國」(Republic of Taiwan)名稱，我方在此各自表述，具体論述台灣的看法，符合兩岸共同利益，強調「中華民國憲法」避免有分歧和爭議的問題出現。 「亡人之國 必先去其史」存其國，必先救其史。“國家定位”問題可從文化認同、歷史認同與民族認同，以前是帝王主宰“天下”王朝的時代(一家之姓)，民國以後的天下由人民當家作主，異姓改號謂之“亡國”。蔣家父子實施“戒嚴”獨裁統治台灣40年，1980年後期才真正邁入民主社會，實行民主近30年來，台灣民主化多年，不缺乏制度卻缺乏尊重制度的“民主精神”，真是三十年河東、三十年河西啊。1988年台獨教父李登輝繼任總統，開始以「本土化」、「國際化」為名，一步步推動「去中國化」，倡議「脫古改新」切斷台灣與中國的關係，欲回到“日本是祖國”的時代；我認為當年歸化為日本皇民者畢竟只佔極少數，把台灣送給已投降的日本(敵國)，並不能代表絕大多數“戰後”(1945年以降現年70歲以下的自由人)出生地在台灣者。 遠見雜誌社長高希均用1950劃分“新台灣人”，以1949年以後出生的一代，認同台灣命運共同体為訴求；“本土”就是有沒有“台灣心”，蔣經國晚年經常跑台北榮總“掛病號”身體已經不行了，還惦記著要把政權交還給“台灣人”，這就是台灣心！從兩位曾掌權的國家領導人之言行，不難看出誰才是真正“愛台灣”的賢者？戒嚴雖然箝制人民思維，但殖民卻馴養皇民的奴性，「皇民化」發起人主要有日軍軍部，成立「皇民奉公運動」意圖將台灣人納入日本軍事体制，驅使台籍菁英為日本帝國盡忠。據1943年統計全台灣「皇民化」1萬7526戶改姓名，總人數12萬6211人，人數占台灣總人口659萬不到2%。我以為台灣人早年因受日本教育的同胞，骨子裡還認為自己還是殖民的奴才只佔少數，才會自甘落入外國的附庸命運，那才真是台

《禮運大同篇》大道之行也，天下為公。選賢與能，講信修睦。前四句“箴言”是政治家、革命家、企業家、教育家、藝術家、慈善家或修行者的座右銘；“選賢與能”体現民主真諦，需要大家的參與和支持，這也是點亮我們社會上的每個人，今生和來世的“光明”千年萬年！國家定位不明、体制紊亂，公理不存、正義不彰的社會，台灣若要在文化精神上獨立，我們需要全國人引以為傲的立國精神，立國精神可以使國民在危機中團結一致，法國大革命(1789年–1799年)200周年紀念慶典，大肆宣傳他們的立國精神：自由、平等、博愛，這就是最值得驕傲的民主政治。 1911年國父創立中華民國，這是第一張郵票講述的主題(見圖示)，“勿固步自封”出自中華民國《國旗歌》：「山川壯麗，物產豐隆；炎黃世冑，東亞稱雄。毋自暴自棄，勿固步自封；光我民族，促進大同。創業維艱，緬懷諸先烈；守成不易，莫徒務近功。同心同德，貫徹始終，青天白日滿地紅；同心同德，貫徹始終，青天白日滿地紅！」黃自作曲、戴季陶作詞，這首《國旗歌》起頭四句道出祖國的錦繡河山，文明悠久及文化燦爛，都是華夏民族曾經的榮耀，這些是我們每個炎黃子孫引以為自豪的，兩岸為什麼沒辦法和平相處？ 台灣的民主“認同”問題，國家“定位”問題，誰又代表中華民國？而中華民國憲法即是「憲法一中、一國兩區、一中各表」。大陸地區是一黨專政，台灣地區是多黨競爭政權的民選總統， 1988年蔣家威權退位，台灣民主露出曙光，民主時代中華民國的“政權”本來就可以轉來移去，現階段「國家」與「政府」分開看，國家有如我們的“姓氏”不宜更改，政府是我們的名字，或許可以改名或適度調整；大家必須要知道，中華民國辛亥革命推翻滿清政權，所接收的故宮文物國寶有四本帳冊，其中一册還存放在北京故宮，台灣如果沒有了「中華民國」這塊招牌，中國大陸就可憑帳冊要回這批財產啊！今日應該譴責的是朝野政客破壞制度、踐踏憲法的行為，姑息縱容首長及民代不守法律、毀棄制度，我們的苦日子將沒完沒了 ！ 註釋：中華民國 國旗歌 青天白日滿地紅 https://www.youtube.com/watch?v=HTrZ9Sz4rLI 討論：先賢刻意強調「勿自暴自棄，勿固步自封」。2016藍綠對決應考慮國家生存與未來安全，制度綁死大家官員不思上進，害怕“改革創新”不願改變，不要自我設限“固步自封”不敢越雷池半步，被殖民所養成的“奴性”不

「亡人之國 必先去其史」存其國 必先救其史，處在世界邊緣的台灣，我們更應該看重自己的歷史與文化，今天我們還缺少什麼？“孤”圖意指失去父母照顧的孩子，人民根本沒有站起來，無法為我們自己和國家作主，在此關鍵的年代，你要做出抉擇，「民主」就是人民作主，“公民”力量由你決定，台灣的未來就是在你自己的手中，不可依附在外國人的庇護下求存，眾志成城建立新台灣成為民有、民治、民享的“中華民國”。 1919年10月18日復旦大學邀國父演講，講題是『就國之急務』，當時「五四運動」發生不久，孫中山先生對這場學生愛國運動給予極高評價，認為中國人能團結就有力量。當時復旦學生自治會會長朱仲華，到莫利哀路五號國父的住處向他面謝，孫先生與他談話時亦主張南北統一，反對分裂！並取出紙筆當場寫下「天下為公」四字橫幅送給朱仲華，現存紹興博物館已列為國家一級文物，據統計蒐集到國父天下為公手跡者有三十二人。 1991年大陸發行「辛亥革命八十周年紀念幣」，鑴刻「天下為公」四字國父墨寶。2015年台灣紀念國父孫中山先生150歲誕辰發售紀念銀幣，背面鋪陳國父墨寶“禮運大同篇”全文書卷：「大道之行也，天下為公。選賢與能，講信修睦，故人不獨親其親，不獨子其子；使老有所終，壯有所用，幼有所長，鰥寡孤獨廢疾者皆有所養。男有分，女有歸。貨惡其棄於地也，不必藏於己；力惡其不出於身也，不必為己。是故謀閉而不興，盜竊亂賊而不作，故外戶而不閉，是謂大同。」 競選2016年中華民國總統要以“大公無私”的治國精神，傳承國父『天下為公』的理念，喚醒台灣人民對土地的熱愛；大同世界沒有戰爭(自相殘殺)，人人和睦相處，豐衣足食安居樂業，天下就太平了，此乃儒家最高的政治理想，也是當今最被遵奉的政治目標。打開Pandora的盒子時空拉回到22年前，1993年民營郵局發行「台灣國」郵票事件，由上大商務總經理陳俊發主導，陳總經理感謝我提供意見前後四次握手，從辦公室送至公司門前，再步送至電梯，最後送至大樓門口的互動；以圖案配合文字為介，為自己發聲的「台灣國」第一套郵票(圖1)，“上大郵便”想用 TAIWAN取代ROC行不通改回“上大郵通”！ “公民參與”指任何可以直接吸引公眾參與決策，協助解決問題或藉由所提供之意見，促成決策的一個過程，而不是個單一事件。在運作良好的民主制度中，公民參與有助於形塑政府治理機制，在台灣島內國家資源“分配不

【序言】黑暗即將過去，曙光就要來臨。三十年風水輪迴轉，籤諱預言(南鯤鯓國運籤)：「武則天作天」將出女總統，會改變台灣人的命運。南鯤鯓代天府建於明永曆15年(1661年5月2日鄭成功立台灣東都赤崁為承天府)，距今已有300多年歷史，位於北門區鯤江村終年香火鼎盛；家住廟後的素人畫家洪通，“南鯤鯓”廟會和神話啟發的創作靈感，感應起乩等方式進入其“自我世界”，繪畫中出現花草樹木、符籙花樣，充滿熱鬧神秘的色彩，結構與道教畫神似。台灣民間信仰的特質在於奇蹟的影響，對神明崇敬的心理，1976年6月4日當時為行政院長蔣經國於北門鄉視察時拜訪洪通，洪表示畫展後要把《香港是中國ㄝ 》作品獻給國家，可惜蔣沒有接受他的好意。 我是誰？從文化淵源、歷史脈絡來看，就很容易找到答案，我是漢人、中國人也是台灣人。蔣經國也說：「我是中國人、也是台灣人。」一個人如果不瞭解自己的歷史、文化淵源，找不到“自我認同”( Self-identity )是識別一個人的潛力和素質，作為一個“個体”特別是關係到社會背景；“認同”分三個層次，文化的認同、民族的認同、國家的認同，同時要理解台灣生存現實後要確立自己的「台灣認同」。『策畫過的自我』( Curated Self )為網路新名詞，“策展人”( Curato )決定要掛哪幅畫一樣，對外界展現設計過的自己(窗口)，對於敢放膽“衝鋒奪陣”的人，大家應給於掌聲鼓勵，而不是加以鞭策質疑！那樣台灣文化還走得出去嗎？ 漢人是農耕民族，畫家以憨厚農民(莊稼漢)來闡述“台灣人”打拼的精神，有一種孤獨悲壯、笑傲江湖的豪情，“孤傲”即超脫世俗，世俗人常沉溺在物慾及人情虛偽的遊戲中，惟有孤獨才能享受寧靜與自在，這就是我將畫作命名《孤傲的耕耘者》的由來！晨光微曦中影約可見「天下草木」四字，耕耘者圖像呈現“我是台灣人”的臉孔(圖1)，國家沒有定位，台灣人形象頭戴竹笠，身軀瘦弱兩眼茫然，形單影孤總是“東張西望”尋找前程，“眼神”最能代表內心世界的無奈，李桐嘉慣用貂毛筆“點睛”，每一幅人物畫的眼睛所用“技法”都不相同，不論您從正面、側面、遠近觀賞，感覺都不同如觀看法國羅浮宮的“蒙娜麗莎”一樣！ 法國大文豪卡繆認為藝術家是為“美”與“痛苦”而工作，畫家創作中融入本土文化內涵，以1935年“台灣歌謠”為背景，《農春曲》透早得出門，天色漸漸光，受苦無人問，行到田中央，行到田中央，為

明天是台灣光復七十周年紀念日，1945年10月25日美國將台灣“主權”交還中華民國政府蔣委員長，日本承認台灣及澎湖列島的居民回復中華民國“國籍”。因此我們可以清楚確認，台灣、澎湖及其附屬島嶼(金門馬祖)在1945年恢復中華民國“領土”的地位，再經中日和約確認，承認台灣主權屬於“中華民國”無庸置疑，法理上與中共1949年建政沒有關係。台灣“人民”2300萬是一個“主權獨立”的國家，1995年的台灣光復五十周年紀念發行3000萬枚10元紀念流通幣，壁面設計為“中華民國在台灣”，首次以元首的一句話：「共同經營大台灣，搏聚休戚與共的生命共同體。」 中華民國退守台灣於1949年5月20日零時起實施全省“戒嚴”，台灣省政府及警備總司令部發布戒嚴令；1987年“解嚴”後藝術思潮將帶動民主政治的文明發展。畫家要進入自己的族群的歷史縱深，去理解台灣的文化淵源與時代變遷，明白族群歷史演進的取折，1988年當政治轉換時“黑夜將盡、白日已現”，破曉時刻人民期待天亮，用文字、符號、畫面來表達「台灣精神」圖像，表現出勤勞儉樸、堅忍不拔的立國精神。今天特別“以圖為主、以文釋圖”(圖1)，由閃光燈拍攝下隱約可見「天下草木」四字，文字之始、文化之源，即智慧之精，每個字都有文化的意義，優秀的美術品總是先聲奪人，會散發著“象徵”和“寓言”的意味。 1996年5月20日總統李登輝就職演說，提的「建立新中原」就是要從“文化”著手，強調「新台灣人主義」放棄種族歧視，共同經營大台灣。由當時故宮博物院院長擬搞，一股源自台灣本土社會文化的草根力量，開始思考以台灣為為主体的“文化認同”企圖開創新局。1997年行政院新聞局公開徵求，全民參與提升國家形象圖稿，敝人提供的文化創意DM「立足台灣、放眼天下」以一個令人過目不忘的“耕耘者”圖像為國家形象代言，詮釋“蓄勢待發”神采飛揚的台灣小龍，“斗笠”乃台灣特有識別符號，與中國大陸越南的不同，破舊的“簑衣”是吾人的戰袍，門旁紅色春聯彷彿背上插著戰旗，一步一腳印“向前走”！ 文化是“國防”的延伸，凡是政治認同受到威脅的地方，文化都是一種抵抗滅絕和抹拭的方法。在當時世紀末蕩蕩的台灣社會(1996台海飛彈危機)，必須不斷地推動文化輸出與傳遞，不妨以美術品自身的語言，到紐約、巴黎文化中心推廣，若能達到政治所達不到的使命，這就是藝術的成就，一幅1988《孤傲的耕耘者》30

【緣起】不管你有沒有去過紐約，全世界的人都知道“自由女神像”，這座由法國致贈為慶祝美國獨立100周年紀念，位於紐約港口的自由島上，四面環水毫無依憑，如孤島燈塔班佇立在波瀾中，她不僅是美國的代表，更是民主、自由、人權理念的象徵；手舉火炬巍然矗立的形象，激勵更多的人在追求自由的道路上堅持奮鬥。“自由女神像”在紐約的萬丈紅塵中，似乎顯得孤獨隔絕，但這樣的孤立正如同“台灣”的處境，卻益發凸顯出她在形体與精神上的傲然高度。高舉自由火炬的女神，因為理想偉偉大，因為價值而崇高；其持續向世界照射的崇高理想，出於人類對自由民主的美好追求，四周的孤絕波瀾何能減損她的力量。 台灣長期受到外交打壓，一直對國際孤立困境怨恨不甘，全世界也只剩下台灣與梵蒂岡無法加入聯合國。孤立並不能貶抑或改變台灣“玉山”的高度，只要我們有自信就能站得直挺，有意志就可以對抗逆境，任憑狂風暴雨襲擊，依然不能阻擋我們的決心(雄心壯志)…儘管國際局勢惡劣，但在可愛復可敬的台灣人民耕耘奮鬥下，台灣歷經艱險考驗，已經茁壯成長為一個擁有經濟成就、多元文化及自由民主的國家。做人不可有驕傲的態度，但不可沒有驕傲的骨氣，這樣的成就足以支撐台灣從孤立中巍然挺立，以身為“台灣人”為榮！深耕台灣、布局全球，永續經營、台灣優先！ 行政院新聞局公開徵求，全民參與提升國家形象圖稿，1997年1月31日截止；台灣省政府文化處「台灣文化節」主題徵求簡章【附件二】(圖3)，1997年8月31日截止。民間文化工作者尋找「台灣精神」圖像，前者本人提出以“文化創意DM為國家形象代言”；後者以相同的藝術設計為攻略，主題涵義說明請參考徵選表【附件一】(圖2)一百字說明，結果兩案皆沒有下文，應徵者無人入選全部槓龜。文明一定趨同，文化必須求異，漢文化與台閩文化之間的異同，相同的有信媽祖拜關公，相異的在所戴的“斗笠”不同，藉此凸顯“台灣意象”，其實台灣有自己特有的文化內涵。 今天是“双十國慶”朝野手牽手共同參加慶祝盛會，主軸以齊心愛台灣、共創新未來，主題「立足台灣放眼國際」，不正就是敝人1997提供的廣告DM中所表達的“台灣意識”形象嗎？1988年元月13日政治強人蔣經國去逝時，傾盆大雨一連下了三四天，台灣人絕對禁得住風雨打擊，畫家37歲時創作於春寒時節，以十五個工作天完成此一傳世經典，選擇于龍年“元旦”誕生；1988《孤傲的耕耘者》3

台灣是個殖民經濟與海島經濟，資源少市場很小的地方，能創造出今天的“經濟奇蹟”，就是先民冒險開創的精神，披荊斬棘、篳路藍縷的在找成本最低廉的資源，胼手胝足開拓最具競爭優勢的生產基地，向全世界的市場推銷「台灣產品」；這種企業精神正是台灣立國的根本，也是台灣安全的保障，更不容許政治鬥爭和意識形態加以破壞，尤其不應分化“本土”與“非本土”，“本省”、“外省”及東南亞新移民，大家都可以為這塊土地貢獻一己之力。 肖像畫、自畫像是最直接、簡明的方式呈現容顏，畫家捕捉真正自我的過程，作品必為其人格的湧現，而真正的“畫魂”是後人難以超越的啊！這回本人將古代、近代、現代三位大師的“代表作”擺放在一起，供美術愛好者評頭論足一番，如今前兩者所畫的自畫像，每一幅都是“天價”屬於國家寶藏；不看學歷頭銜、不講理論“只看作品”，“黑手畫家”台灣美術史必將留其名，1994年春節過後當目睹剛入畫框完成的最新創作，我大呼“不朽之作”已追上梵谷了！當時有位知名畫家欲用自己的作品來交換此畫，為了避免兩難尷尬所以當天立即買下，如果我“看走眼”可挖掉吾双眼，最後被收錄在蘇振明《台灣樸素畫家》2000年版150頁。 李桐嘉開講：「路要一步一步走，樓梯要一層一層爬。」藝術家常有一種“直覺”之透悟能力，他最欣賞林布蘭“肖像畫”，誠如現代繪畫之父塞尚所說：「“肖像畫”是一切藝術的真正中心。」真是至理名言！人物臉面表情每個時辰各有變化不同，畫像要表現出“傳神”實非易事。畫家把人物肖像畫成似“石膏像”或與相片同樣寫實，個人認為那不能算是高明的藝術品(指純藝術)。藝術只能在純真無私的心靈中誕生，在自己的土壤中萌發出幼苗(發芽)，“大樹”要在土地上成長茁壯，認同家鄉的在地文化凝聚“向心力”，藉由收藏鄉土油畫熱愛台灣，進而“疼惜”這塊土地！ 心得分享：繪畫以形体肖似為重要目標，以神氣表現為靈魂！畫無神韻與動感者皆為“死畫”(不具美術品價值)，梵谷(Van Gogh 1853-1890)1889《割耳的自畫像》(圖2)，吸煙斗的那一幅有動感我最喜歡，原為芝加哥私人收藏，後歸為美國紐約大都會博物館典藏！1994《墾拓者》15P(圖1)挑戰割耳自畫像是我最引以為豪的收藏品，畫家以改革社會為職志的使命感，物質上的貧困造成其高昂的士氣，記取先民“拓殖墾荒”勇敢開創的足跡，每一步一腳印流血流汗地耕耘墾田(下一題進

【前言】民間文化工作者尋找“台灣畫”的生命力，“掙扎求存”藝術風格的發掘者就是敝人；我知道如何評斷一件文物美術品的藝術價值，正確地定位它們的歷史地位，藝術是非量產的生命工程，你若不瞭解(認識)畫家創作背景，就無法更進一步深入其繪畫世界，解讀出作品有何精彩或偉大之處。今天我很自豪的在這裡展示，台灣“黑手畫家”各個時期的創作精品，沒有一幅是應酬之作！ 1987《拾荒婦》80F(145.5x112公分)本人收藏，愁眉苦臉的撿破爛的老太婆，從拋頭露面綁頭巾的習慣，表現出台灣婦女堅毅與無奈的一面，從推動搖籃到推車撿破爛的手，從畫中手的動態指引，不難看出創作者展現想超越前人的企圖心，畫作中婦人以眼角的游移目光和手勢指引紙箱上的“品質保証”，所傳達出的“訊息”和梵谷早年(32歲)最具企圖心的大作1885《食薯者》(114x82公分圖2)相對照，同樣的描繪卑微的小人物，用自己的方式記錄、見證我們的時代，對一個畫家來說必須付出最大的努力才會得到成果；我看到的是“狗不嫌家貧，兒不嫌娘醜”的家訓，在創作中把生命深沉的悲痛表達出來，圖左有根警示標誌，企圖喚醒世人的“同情心”人道關懷。 “拾荒婦”撿破銅爛鐵的啊婆，是台灣人母親的影像，不論時代如何變遷，拾荒者仍然處於社會底層，代表“勞動者”位生活而掙扎，已清晰地映在吾腦海中。她有女性的堅強和韌性，更有傳統台灣婦女的美德和勇氣，與另一幅男性肖像《孤傲的耕耘者》(講“台灣國”郵票事件時再發表)，將台灣人的精神畫出來了，堪稱平凡中見偉大的台灣美術品。30至40歲時“精力旺盛”屬於最佳創作高峰期，黑手畫家“火炭店”時期(1983-1988年)作品，畫家夜以繼日的熾熱瘋狂地創作，其一生威求靈感與永恆不滅的真誠，賦于作品無限的生命力，創作充滿其個人獨到的語彙，足以發揚傳統文化及民族精神，其一系列“人文倫理”的厝邊新聞創作，包括《行乞》(肖青春牽盲妻)、《家變》、《負重》(母愛)、《掛號》、《窺春》、《搶秤》、《傳後》(牽豬哥)、《災難》等傑作皆有豐富的故事性。 一幅好畫能“碰觸心靈”並帶來感動！母親因積勞成疾先走了，畫作變成一種對母親的“思念”，一直掛在工作室的牆壁上。表達出狗是“有情有義”的動物，不會因為家貧而離開主人，中國有句話罵沒良心的人叫“豬狗不如”；兒子不會因為母親長得醜陋，或從事低賤的工作而嫌棄！因為我們無法選擇母親，父

從事藝術的工作者是殉道者、還是投機家？50年後其作品是泡沫化，還是呈幾何級數倍增爆漲，成敗就在你的「眼光」是否精準！“自學者”刻苦學習奮戰不懈的精神，不斷的自我淬鍊與琢磨切磋畫藝，正如魯迅所說的：中國的脊樑是那些落後仍在奔跑者。畫家雖非正統出生(高苑美工科)，與今日主流“學院派”背道而馳，卻有自己的看法與主張，不必盲目追求西畫主義；古希臘人所創作的藝術品之所以能流傳後世名垂歷史，主要在於創作藝術時，尊崇兩大金科玉律，及“追求靈感”與“實際應用”。 每一名藝術家都想變成畢卡索或登上梵谷船，但是卻無人願意去經歷梵谷在世時，被人忽略的經歷，過著卑微黯淡的生活。畫家還未成名是否能終成大器，他說“努力不夠畫不能言”，始終如一的敬業態度，讓偉大的心靈“藝術之神”圍繞自己，已成為其“信仰”的一部分。懷抱熱情為了實現理想，一切從基本功練起，進階後用什麼品牌的顏料，才能保持色澤百年不變，不計代價採購等級最高的油彩，就算會三餐不繼也值得，“渴求”和心靈習習相關，一切都是為自己的夢想而活著！ 我個人不買“小號作品”(零號、壹號的廉價油畫)，那是最不入流的“投資”最忌購置收藏，包括素描、速寫、那是過程不是“成品”！“靜物畫”亦可反映出當地文化背景，民以食為天，生活器皿、瓶罐皆能入畫，天然蔬果都帶有原味，“吃素”更能吃出淡泊，淡中含有真滋味，畫出了素食與悲心！台灣畫缺乏“自主性”，正面臨如何邁向國際化的窘境，希望透過畫筆表達對土地的“認同”。 油畫是繪畫顏料之王，買幾幅“靜物畫”用以佈置住宅空間，掛在空間走道，臥房或工作室皆適合，此畫中有我最愛吃的黑柿蕃茄，充滿泥土的芬芳；恩師的靜物畫作中，根本看不到西洋的蘋果、梨子，繪畫藝術有其自身的語言，房子牆壁上有空著的角落，掛上一幅名家“靜物畫”(原畫)，想像一下可能的感覺和模樣，純藝術創作使生活多了可能的樂趣，永遠有無限的可能(押對了絕對會增值)啊！ 靜物畫說明：1992《大白菜蕃茄與豆油瓶》VS梵谷《甘藍菜馬鈴薯及木屐》(這是梵谷1881年第一幅油畫由莫弗指導所畫成的)，畫家把四顆馬鈴薯換成台灣的黑柿蕃茄向大師致敬；同時期畫作另一幅1992《金瓜苦瓜高麗菜》10P，被收錄在蘇振明《台灣樸素畫家》148頁，李桐嘉開講：在藝術上，學人毋是必要的，上重要的是要有咱家己的感情。畫家簽名李文永是父母命名，李桐嘉是藝術之神賜名

◎凡人丟掉希望跟夢想，英雄將創造出自己的命運！ 提出「宣言」我創造了自己的人生(命運)，1991《畫家宣言》12F作品私人收藏，表明自己選擇“繪畫”為終生志業的決心，沒有什麼比畫畫更重要，他的大部分開銷用在買美術材料上，工作中經常中午只啃一顆白飯糰度日，因為妻子也要工作沒有時間煮飯。每個人帶著不同的“禀賦”(聰明才智)來到世間，都有一個“使命”不受限制的崇高理想，把超越梵谷、趕上林布蘭當成目標(1991年私下對我透漏)，過去無疑是“癡人說夢”的無稽之談，他卻以實際行動來證明這項壯舉的可能性。太多人沒有徹底發揮自己的潛能，對別人與眾生做出貢獻，一個謹慎戒懼渴望昇華的人，嘗試完成不可能的任務。 人類文明生活的最高形式，1.物質需求、2.精神生活、3.藝術化生活。所以我每年至少購藏兩三幅畫，好讓畫家添購油彩畫布，1970年開始採用昂貴的“專家級”進口顏料作畫，至於毅力和實踐能力如何？ 古往今來成功的偉大人物或英雄，所具有的人格特質： 一、他是否能獨自開始進行一個新的計畫？ 二、遇到困難是否會激起他奮鬥的精神，而使他更為堅定不移地奮鬥到底？ 三、他對所做的事，是否抱著不達目的絕不罷休的決心。 今日世界想以畫家當職業就注定命運坎坷，會選擇這一條很窄的路者，定有顆純淨心靈的人，不看電視避免受到現代文明的汙染，恪守貧窮、儉樸、孤獨三戒的傳統隱士生活，仰顏淵之善藏，龍再淵而潛德兮，一身傲骨兩袖清風，必須完全的犧牲享受，徹底奉獻出自己的一生，直至餓死方休！ 藝術創造是一種精神層次的突破，內心鬱抑失落、掙扎存活，錯綜複雜的“事件”真是一言難盡啊！台灣美術家有幸躲過學院派栽培，積年累月所凝聚的創作語彙，為了畫一幅畫常過著齋戒禁慾生活，聽起來像是不可思議的事。孟子說“人皆可為堯舜”！也許有一天將會變成真正能代表“台灣”，躍上國際舞台的“國寶級”畫師！ 相片說明：1991《畫家宣言》VS梵谷《畫架前的自畫像》，台灣畫家手持機車後照鏡自我描繪，所以自畫像中看不到畫架，面龐清瘦隨附放大筆觸特寫。

【前言】「蓮華」是什麼？只有在池塘或沼澤等污濁處，才能開出“蓮華”(沃土是長不出來的)，指從污泥中開出的美麗花朵，具有「清淨」的意義，蓮花寓有聖潔之意古稱芙蓉，是佛教發源地印度的國花。釋迦如來雖為法華經而出於世，妙法蓮華經，妙法如“種子”，吾人開闢本欄目主要在講述一粒小種仔的重要性！“爛泥巴”能生出蓮藕、蓮花、蓮子，生命的意義，不在你的身價及有多少錢，而是自身創造了多少價值？因你的存在幫助了很多人，才是你人生的真正價值！行動家(Bayan Slat)說：每個人都有改變世界的能力，希望有一天我可以成為其中一個典範。 1991年支出32萬元蒐購六幅油畫，第一批三幅前文已介紹，第二次挑選的分別是：1991《含烟曉荷》4P荷花田水氣朦朧如煙霧般上升，台南白河的風景寫生，木雕舊畫框約1960年代的產品，這是妻子的最愛的一張畫，特別註明“非賣品”一定要留下來給她；1990《苓雅寮港口》8P有大船入港很吉利，此地是愛河的出口處，集水路、公路、鐵路齊匯，左邊是13號碼頭過去常有戰艦或美軍潛艇停泊(現稱光榮碼頭)，右邊的12號碼頭(現在的真愛碼頭)有兩間倉庫，是高雄糧食局的所在地，也是父親上班工作的地方；1988《自畫像 等待黎明》30F，是幅大號肖像畫有73x92公分，這是“解嚴”後台灣最偉大的藝術創作，記錄了台灣歷史文化和民主發展過程所留下的見證，這幅畫背後隱藏著許多不為人知的故事，限於篇幅將另寫文章介紹。 當年曾經告知想送我去拜師學畫的母親，我終於找到了一條“黃金脈”，將會成為最偉大的收藏家和最有名的文物藝術品經紀人，母親聽了好開心也非常支持，於次年我成立“陋巷美術工作室”成為一個民間文化的推動者，為宣揚台灣文化藝術盡一份心力。畫家還專門作畫1992《工作室的我》6F送給我，此時期我們經常談論藝術“欲罷不能”至深夜一兩點，男人深更半夜還不回家，丈夫在外面都幹些什麼壞事？妻子氣得將大門反鎖，我只得翻牆才進得了家門，加上鄰居中有位老人常趁我上班不在家時，來“挑撥是非”灌輸內人一些迷信思想，並質疑什麼畫能值那麼多錢？ 有些人滿嘴“熱情”內心卻充滿邪惡，妻子難免心生“怨恨”吵著要離婚，我不要“算命仙”支配我的命運(老者已幫妻子選好吉日搬遷)，為了“反制”我決定當晚(1992年鬼月)就搬去新家住一晚。老婆會“發脾氣”乃智慧不足，要能多体諒不要計較，挨罵不還口打

2014年6月法國畫家莫內作品「睡蓮」拍出5500萬美元，印象派大師莫內說：「我所追求的瞬間，特別是大氣和反射的光對我的重要性。…要以睡蓮為主題，裝飾整個房間。…不過是將眼前看到的天下萬象，透過筆表現出來。」托爾斯泰也說：「藝術是情趣的表現，情趣的根源就是人生。」我們真有必要在閑暇之餘，研習各門類美術經典，憑藉著品味去發現“美”來感悟人生。 藝術沒有客觀的原理，可視其為自然的模仿，甚至可以再造自然“化腐朽為神奇”！高明的藝術家(大師)，擁有想像的第二視力或說第三只眼，能另類思考像發光的“流星”閃亮動人，觸發的靈感來愉悅我們的精神！雕塑家羅丹也說：「美到處都有，而是我們的眼睛缺少“發現”！」生活中美無處不在，只是缺少發現美的眼睛，吾不獨厚古人也愛近現代藝術品，在網路上標購了這三只手鐲，彷彿移植法國莫內的藝術花園，園子裡有各色各樣的花木，如人生到處潛藏著美麗的風景，融合古代與現代、東方與西方美學的印象，寶物獵人“後腦袋長眼”能看穿石頭，正如小狐狸對小王子說：「重要的事是要用心去感覺，而不是用眼睛去看。」 巴西產紅綠寶石是較稀有的石種，綠色的為綠簾石與紅寶石混雜共生，所以夾雜的黑色小點是黑碧璽，可選擇自身喜愛的花紋組合，絲絨般的點點紅綠色，彷彿看到莫內油畫中的荷花池一樣啊！黑碧璽與紅寶石交錯構成的手鐲“荷塘夜觀”，黑色襯托了主体又增加了仙境，獨ㄧ無二的天然紅綠寶手鐲，鳳毛麟角絕無僅有非常特殊，就像是各品睡蓮大都是白天開花，也有晚上開花者較為罕見，如九品香水睡蓮，花開大多在下午至隔天早上，尤以晚上更加盛開，是由台灣引進的美國香蓮經過多年培育改良，篩選出金、黃、紅、紫、藍、赤、茶、綠、白九種花色，蓮花顏色之多居亞州之冠。奇石美玉結良緣，現在很多人不知道這種寶石，所以這個時候價位低很適合投資。 圖片說明：1.黑碧璽帶紅花手鐲孤品。2.睡蓮吐艷手鐲美不勝收。3.天然紅綠寶石手鐲印象。

中國人將大地上高低起伏連綿不斷的山脈稱為“龍脈”，台灣山水是永世的“生命共同体”！ 畫家重新詮釋“百岳之首”的台灣龍脈1994《玉山群峰》20P(1998年筆者珍藏圖1)，畫出“玉山至尊”的容顏，山清如“玉”、義重如“山”！寶島標高三千米以上的高峰有近三百座，一座巍峨的奇峰重巒疊嶂，傲然聳立在中央山脈的最高山，也是台灣百岳之首，環視著群山霸氣十足；主峰海拔3,952公尺，高度竟然比日本「富士山」3,776公尺還要高，當然是東北亞第一高峰。 “玉山”是台灣的屋脊與靠山，遠眺山脈連成一氣，如台灣小龍的脊樑，傲然兀立在層層疊疊的群山中央，足以支撐台灣島從孤立中巍然挺立，是最能代表“台灣精神”的圖騰；也是形成台灣主体意識的“象徵物”，造型壯碩雄偉就像是一個“王座”，地理位置正好在中央山脈的中心，台灣山川具有靈性即易經風水所講述的“龍性”，登玉山是許多台灣人的夢想，容易被人聯想成穩固的靠山與堅毅不移的精神。 臭皮曩遲早會化為塵土，死亡是必然的現象，繪畫創作無不蘊含種種智慧與人生哲理，畫家要能永遠活下去，就要立志畫出不朽之作；藝術家總帶幾分革命家的熱情，外帶有點烈士的硬骨頭才行。李桐嘉(20151011拍攝畫室圖2)開講：人若被抽去脊梁骨就癱軟了，一個人的“觀念”決定一個人的命運，什麼“個性”就有時麼樣的圖，什麼“戲”就有什麼人在看！有一種“傲然不屈的風骨”不輕易妥協，在黑暗混亂的時代，汲取生命中的“精髓”創造出無法超越的作品，即人類文明中最珍貴的「文化遺產」瞬間直至永恆，此油畫可能成為未來「台灣國」意識形態的不朽傑作！ 註釋：1895年日本與清朝簽訂馬關條約後佔領台灣，日本官方測量台灣最高峰時發現，因此將玉山改為「新高山」。1947年二二八事件殉難的台籍畫家陳澄波，在生命修止前留下的絕筆遺作《玉山積雪》由長子陳重光保存。

畫家選擇台灣風土作為藝術創作之源，一生中「must see」必訪的景點，生活在此島嶼的台灣人，或許可以將“綠色大地”列為典藏品，您將驚豔“美麗之島”的豐富多彩，接收到台灣文化多元且充沛的能量。本土畫家完全憑“感覺”去描繪， 2001《四草水道林》20P(圖1)週圍的綠葉茂密，正在飄動宛如飛翔！吾2002年底前就已訂購畫家師父這幅膾炙人口的經典傑作，於次年才拿回家來欣賞，結果此畫被刊登在2003年中央之友月刊12月號(圖2)、2004年文化視窗第66期，好的投資標的物，數百年後還會存在！用“閒錢”買文物藝術品等有形資產是個好投資，為儲值收藏和投資理財的最佳選項，買進有潛力的“美術品”後堅定持有，最終必得高額的回報！ “綠色”(The forest)象徵生生不息的生命力，多麼壯麗的場景，藝術之美需要透過呼吸、眼神與心跳去親自感受，我“頓時體悟”那種短暫卻永恆的体驗，絕不是網路虛擬世界所能取代的啊！藝術創作的靈感來自「虛靜」，虛是“歸零”的狀態，靜是“專注”的結果。畫家能在理性的寧靜中透視作品的精靈，不是技巧之惠，也不刻意去模仿「印象派」技法，但“天賦”肯定得有；而是平日騎著老摩托車繞著鄉間小路，最常去白河、四草或恆春，在默默地貼近大自然和世間天籟所致，這正是李桐嘉創作靈思的泉源，對“關懷鄉土”源頭活水不斷的泉湧及奔流，創造力在那片刻已達到顛峰狀態，他習慣用勞力和汗水，來表示對這塊土地的疼惜和愛，這正是在地“草根味”與“泥土香”的連結！ 因開機車店除努力工作勤奮賺錢外，每天打烊關門下班後還要“畫圖”(台語)，以致長期睡眠不足，許多作品都是『睏畫』(台語)在打瞌睡下畫出來的，在作畫中自然就會受到“藝術之神”的啟發和引導，在霎時之間捉住一道突閃的“靈光”，超以象外的“主觀”全憑感覺來畫！即以他的想像與直覺把“感覺”畫出來，大半是憑藉著再現的“想像”在心裡喚起意象，“意象”在腦中留有痕跡(飛翔的紅樹林)，眼睛看不見就用“幻象”，用以往的經驗來印證新經驗，千變萬化的各種“感覺”一閃而過，先以鉛筆熟練的“速寫”(sketch)把動態素描下來，再用主觀去表現色彩，畫出生命奇特的風格，濃蔭綠水裏百年海茄苳樹，美妙的姿態如鳥在飛舞！ 追索「純藝術」創作歷程：行一趟船隨著竹筏迅速前進，畫家的視線隨之移動，思緒也躍躍欲動，目光在自然面前的感受，看見水筆仔、欖李、海

自然界中的一切都是美的！「自然」是一種無情的“力量”或一種“意志”所支配，我們的智慧無法探測其用意所在，李桐嘉的寫生畫深受荷蘭風景畫家羅伊達斯達 (Jacob Salomonsz ─ van Ruysdael, 1628 － 1682 ) 的啟發。樹木森林是人類資產佔 地球 7% ，綠色就是“生機”活躍暢旺的生命！ 高山叢林四大元素組合而成，陽光、空氣、水源和土地，同時也是台灣人民賴以生存的空間，保存“森林”即保存天大水庫，我們應思考擴大“國家公園”的範圍與面積，進行有效率與持續性的保育管理，為子孫保留青山綠水的 “ 生態系” ， 就像生活在在同時代與空間的人，不管是您是本省人或外省人都被歸類為“台灣人”，以本土認同來“團結台灣”而不是分裂為什麼還要那麼執著地想分別出芋頭與蕃薯呢？ 台灣島雨水豐沛，境內多翠綠原始 森林 (Forest) ， 1544 年葡萄牙人稱台灣為「福爾摩莎」 (Formosa) ，台灣“島嶼”意象一片美麗綠色。 今天 再公開我收藏的另一幅綠色系列作品， 1999 《林》 20P( 圖 1) “小鬼湖”寫生所畫的兩幅作品之一，畫家說從霧台到阿里的原始森林可騎機車，遇到無路指標還要再走路兩小時，來回要費時十七點鐘，森林的幽靜、寧謐、安適、荒冷、神秘、故事傳說，神秘禁區原始“山林”一片綠色豐饒美麗，充分的與大自然合而為一。當年就購入這 幅具有“台灣意象”的油畫作品，林中蔥綠和蘚苔植背隱沒了幽暗的曲徑，隱約可見陽光穿透樹葉留下點點光影的效果， 小鬼湖禁區倒臥的樹幹表示“禁止通過”，在「畫眼」位置還有位蹲踞在地上小人 ( 山神 ) 把關，從“魔神仔”由形入神，離形得似不必盡真，講求佈局、形勢然後精思，前進之路“出口”就在在遠方。 繪畫語言是運用色彩、線條、構圖的安排；畫畫難，論畫更難，識畫鑑畫尤其難 ( 有此一說 ) ！「人生朝露，藝術千秋」 借用徐志摩在講解濟慈 (John Keats, 1795 － 1821 ) 《夜鶯歌》時說過的一段話來說一下 ，他 說：「領略藝術與看山景一樣，只要你的位站得適當，你這一望一眼便吸收了全景的精神；要你“遠視”的看，不是近視的看；如其你捧住了樹才能見樹，那時即是你不惜工夫一株一株的審查過去，你還是看不到全林的景子。」 所以分析地看藝術，多少是殺風景的，綜合的 看法 才對。 關於“看法”的一些個人

我讀小學時曾經是美術資優生，當時想拜師(名畫家)學藝，學費是每個月200元，在五十年前那可是一筆不小的費用，為避免增加父母額外的負擔，還好放棄改當一個快樂的收藏家，否則今天就不會擁有那麼多的古今“美術品”！ 鄉土美術指本土的民間美術( flok Art )，一般庶民在日常生活、社會習俗、宗教信仰等活動上，所應用的美術，有其實際上的用途與功能。吾熱愛鄉土並為其所化育，認同本土的一草一木、一磚一瓦、河川古蹟、寺廟祠堂、風土產物及一切人文創作的美術作品。俞大綱說“鄉土是文化的根”，要愛台灣就從買鄉土油畫談起，這是掛在牆壁上的“潛力股”啊！想想看自台灣脫離滿清、日治、將來若獨立為成功的民主國家，1945年光復後具有時代性的創作價碼會三級跳，愛台灣不要忘記鄉土是孕育你成長壯大的地方。現在的家鄉變得如此擁擠、焦慮、失序、憤怒、抗爭、抗議、造反、賣台、賣國皆有理，這就是台式“民主”難免的失誤！ 中產階級如何買畫？收藏應從佈置家庭開始培養，1991年當我有能力買下屬於自已的房子時，愛上這幅30號的“鄉土”畫作，是高雄凹仔底未開發前的田園美景，畫家看到鄉下農村醉人的野趣，破敗的瓦舍、籬笆與鴨鵝，甚至還可以聞到濃厚的泥土香！池塘邊鄉土味濃厚的大黄槿(又稱粿葉樹)正開著黃花，碩大的葉片早年可當炊粿時的襯墊，想起前金菜市場內剛蒸熟的「紅龜粿」(包著甜豆沙小孩最愛吃)，我吵著要母親買來吃，那種特殊粿葉“香氣”至今仍然觸動我的感官。 現代人把故鄉稱為「原鄉」，愛鄉土就從生長的地方開始吧！買畫是基於個人對藝術的喜好，除優先選擇1984年30號〈鴨母寮〉外，同時買下的還有另兩幅，包括1987年12號〈愛河橋〉與1991年10號〈魚簍子〉，收藏不忘愛台灣、愛鄉土乃最高指導原則。高雄人的母親“愛河”，就是吾生長的地方(1955-1992年居住在林投圍舊聚落)，“愛河橋”即位於都市行政金融中心的中正路大橋，1987年這座日據時代橋樑面臨拆除命運，我們無法去搶救這一座古橋，畫家駐足河西路往東北角度寫生，畫作右側的歷史建築有台灣銀行(紅色尖頂)、老舊的高雄地方法院(灰籃建築)，還有河道上常見拉著原木到林商號的拖船，都讓人留下深刻記憶，現在只能在畫中回憶了！

畫廊業者及畫商店家等專門行業，雖然一再強調其專業性，却不一定比業餘愛好者眼尖！個人“觀察家”興趣廣泛，十七歲起就利用圖館研讀美術史與各類藝術圖書，也購買了不少世界名畫書籍。記得兒時看了一部電影「戰鬥列車」，兩位“納粹”指揮官作戰的本事不小，還不忘利用火車大肆搜刮歐洲各國的油畫作品，雖說掠奪行為不值得嘉許，但對其人鑒賞能耐及品味深感佩服！希望在當今文物藝術品市場，扮個開路先鋒的角色，除了教導後進買“骨董文玩”的竅門，還有該選購什麼樣的“美術品”？ 台灣現在最欠缺的就是愛國情操，“救危圖強”的愛國愛鄉土情懷，邀請您一起成為耕耘在地的好夥伴！吾除了愛買“骨董”之外，對蒐集在地“鄉土油畫”也很有興趣，這是掛在牆壁上的“潛力股”，油畫是冨裕的中產階級最佳選擇，購買窮畫家一幅畫，就是最好的佈施及悲憫關懷，壓對寶不但可坐享增值潛力，一幅傑作就好像“景觀窗”可以打開人類的心靈，小市民想在他們的家屋裡掛上幾幅合意的畫作，不但可增添家庭藝術氣氛，居室頓時也“亮”了起來！ 25F 《潛龍》李桐嘉 1996 年創作，藍色調的安靜一直掛在主臥室的牆壁上，双虬攫拏火珠很“抽象”無藉無形，不似“具象”露跡見形；畫家回憶兒時颱風來臨前浪潮之洶湧，觀看風雨雷電交加的海面上，“龍跳天門”隱約可見兩條翻滾互動的龍，正在爭奪一顆太極火珠，翻騰之勢排山倒海的襲來，彷彿是“龍來了”！周易“初九潛龍勿用”這句話真讚，你不知道他那一天又要重出江湖，邁進滾滾紅塵中，再度掀起波浪！希望台灣的未來，在中美兩強互尬之下，猶如日出的那一刻，重現光明與生機！ 附圖解說： 1. 双龍戲珠太極出現抽象畫顯神奇 ( 閃光燈拍攝 ) 。 2.1996 李桐嘉《潛龍》 25F 原畫作品。

2015 年 8 月 8 日最強颱風蘇迪勒正在侵襲台灣，美國太空總署 NASA 提供兩張衛星圖片，相當於 5 級颶風的狂風暴雨，個人也只能自求多福，今天早上 10 ： 32 阿招傳 Line 給妻子，有人能解這個謎嗎？ http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5NTc3MTYyNg==&mid=203938677&idx=2&sn=224fceda199566abfc9f5406f28f282b&scene=2&from=timeline&isappinstalled=0#rd 請不要瘋掉！ 如果不信，可以換一張牌試試第二次！ 假如你三次沒弄明白是怎麼回事，那就分享吧！ 妻子試過兩次也真神準，就把手機交給我這個智商只有 112(20 歲成功嶺測試 ) 者，我挑選紅桃 6 ，照著文字交代的方法看，沒有人能解之謎被我 5-10 秒內破解了，立即拿出一張紙畫出六張普克牌，我選紅桃 6 的同時瞄一眼還有張黑桃 6( 也不見了 ) ，其他牌的點數都是 6 、 7 、 8 ， 這分明是一種「障眼法」 ( 幻術假象 ) ，向妻子解說完畢後，要她立即回覆對方 …. 10 ： 43 給阿招文字顯示在手機上 ( 如圖 3) ：哈哈哈！請不要瘋掉遊戲被我先生破解了喔，因為前 6 張牌跟後 5 張牌都不一樣 (10 ： 43-10 ： 44) ，前後總共費時經過 11-12 分鐘，保證絕對沒有作假或作弊。 這種情況就跟在 “ 文物界 ” 一樣， “ 叢林法則 ” 惟適者才能存活，能不能贏只有自求多福，「眼力」才是唯一致勝的關鍵！如果真的想在現實生活中學「玩古」去找一位導師吧，跟我學一對一指導每小時收費 2500 元，從網站上學習則完全免費，差別在有真品實物上手！有文物基礎的人，只要一上手真品，功力必會大增。狐狸再怎麼狡猾，也騙不了有經驗獵人的眼睛；老狐狸的定義是：從不出示高檔真品，卻要求看別人的東西，然後再用權謀截奪之！ 近日有某拍賣公司要求前來拜訪，我沒有立即答應，在文物界什麼奇怪的事都可能會發生 ...  2015/8/6 武先生：您的南宋官窯比蘇富比拍給劉益千那支還好 (2015 年成交過億 HK 的南宋官窯青釉八方弦紋盤口瓶 ) ，原則上敝司非常認同您是超級大藏家，

賺大錢三部曲： ◎ 〈千山我獨行〉 1845 年麥佛瑞克借給窮牧場主人 1200 美元被倒帳了，對方抵押給他 400 頭牛當賠償，飼牧代管人讓牛群在野地自行覓食生存，到 1870 年「麥佛瑞克」成了到處亂跑沒有烙印牛的代名詞，凡是偷走或獵殺失群牛隻行為者皆可用 “Maverick” 此字稱之。二十世紀美國媒体這個字眼出現頻率最高，譯成中文有非主流、特立獨行、獨立心靈之士等意涵，凡是個人主義、不盲從、不隨俗的怪胎均可稱之為 “Maverick” ！一般而言這個字非貶抑，反而有一點誇讚的意味。《牛津英語辭典》把這個字當做正面意義來使用，即將非正統的、個人主義者、具有獨立心靈的人或不附和政黨之政治人物的統稱。美國崇尚自由開放與反抗精神，對「特立獨行之士」 (Maverick) 讚賞多於指責，好萊塢電影 “Maverick” 中譯《超級王牌》，由梅爾吉勃遜與茱蒂佛斯特主演，講幾個賭徒行徑怪異的趣事，或許即是這個字的真正內涵。在東方徐悲鴻就是這樣一位 “ 與眾不同 ” 的怪人，其畫室裡自撰對聯：「獨執偏見 ‧ 一意孤行」，儘管當時的畫家對他群起攻訐，仍貫徹不墨守成法的主張，依然固執己見作畫，使繪畫境域得以不斷拓展，終於自成一家超越古人，成為一代宗師！ ◎ 〈積學以儲寶〉 「知識經濟」的含義，即為 “ 轉知識為利潤 ” ，動物收藏食物，人類收藏文明， “ 積學才能儲寶 ” ，沒有知識就沒有資格買到便宜貨 ( 指撿漏 ) ！生意若沒有需求，交易就不能成立，並非人人都能賺錢獲利！這個世界上，什麼東西都需要用代價換取。代價可以是 “ 金錢 ” ，或者是用時間、知識、痛苦來換得！成功需要漫長的 “ 等待 ” ，時間也是必要的機會成本。有錢的人不需要投機，直接上蘇富比、佳士得拍賣場競標；我個人只是文物藝術品愛好者，屬於錢少的中產階級，如果有「眼力」投機又有何不可；至於沒錢的中下階層的玩家，根本沒有投機的條件，只能購買些殘片收些破爛過過癮，還是先努力多攢些銀子，增強經濟實力後再來玩古不遲！學瓷過程中，以時間和錯誤為代價，換取 “ 經驗值 ” 不斷地累積實力，然後才有可能步上成功之路！除了天賦、眼力、財力這些定數之外，很大程度要看你夠不夠 “ 狠 ” ，指有魄力行動快速，敢做敢為的性格。絕少有專業內行人士，願意浪費他們的時間與智慧，去為他人做嫁衣。今日收藏官窯名瓷之困難，應