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聖誕節平安夜護身玉賞玩

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萬事皆緣平安是福,人生最大的希望是平安,中國古人迷信,每件文物都有象徵意義,平安符護身玉仿戰國古璽,覆斗橋鈕呈二層臺式,印面長寬為4.45X4.0公分,印文陽文古篆“平安”兩字(圖1)帶有硃砂沁,文字具有碑帖書法之美,四角圓潤有使用過的痕跡,經歷數百年包漿皮殼發亮,精彩的真古玉大都出自墓葬,帶有自然的“天殘地蝕”痕跡(圖2)。真「古玩」重在歷史,貴在傳統;而「玩古」則貪求一個“爽”字,爽者亦快也,是暢快之意,需要自主學習,渴望“玩一下”嘛! 中華文房“印石篆刻”藝術與收藏,為吾人關注領域;只要是所有人都很有興趣追求的東西,我反而就提不起興趣了!“好奇心”是令人成長最大的動能,我只願意把時間精力花在自己感興趣的事情上面,乘著知識的翅膀穿越時空“神遊古國”!每件「文物」都有故事性,疑問一時未必能夠馬上找到答案,透過不斷地研究深入探索下去,土人販賣老祖宗的“家當”,據說得自一明代武官墓,梢平安與妻思桐夫婦合葬墓,陪葬之物為「人類物質和精神文明的遺存」,實際上就是一種隨身繫掛佩戴的“護身符”! 挖掘掩埋的過去所隱藏的秘密,疑問一時未必能夠馬上找到答案,透過不斷地研究深入探索下去,疑為明朝“靖難之役”南軍統帥梢平安所遺,建文四年(1402)燕王朱棣軍隊大舉南下,四月靈壁之戰南軍全軍覆沒,五月度過淮水到達楊州,六月進軍瓜州直搗南京,谷王和李景隆固守城門,見燕王大軍圍攻開門投降。朱棣繼承皇位改元「永樂」,即位後赦免平安任命為北平都指揮使後再升「都督僉事」;永樂七年(1409)明成祖巡視北京,將抵達時看章奏中有平安的名字,問左右:「平保兒尚在耶?」平安聽到後隨即自殺,朱棣後命以指揮使祿給其子。 註釋:此物稱之為「小官章」不叫玉璽。

〈保力達台灣精神象徵物〉

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繪畫、雕刻是形象藝術,不必解釋與分析,全球人都可以溝通和產生思想共鳴。而近代前衛或抽象藝術再蓬勃,較難有泛世界的肯定及價值;繪畫分為“寫實”與“象徵”兩派,“具象”或“寫實”的繪畫創作,可以記載歷史、訴說情感,憑藉著畫布和紙絹而存活下來(永生),成為後人珍藏而流芳百世。民國七十年代“鄉土文學”崛起歷時30年以上,鄉土與家一樣是創造“歸屬感”,培養認同“在地感”,使同胞們熱愛自己成長的鄉土,這就是“深耕台灣”發芽茁壯到枝葉茂盛,實踐“台灣優先”的核心價值。 藝術家之所以成為“家”定有其過人之處,其某一幅“靜物畫”作品,竟然有位高雄女中數學老師七、八次上門求購都被婉拒了,第八回改由其妻出馬來求畫時,一大早誠意拜訪碰巧遇上颱風天,說當天是其夫“過生日”要買來當生日禮物,畫家因沒有出售過作品又再度拒絕了,內心的掙扎久久不能平復,這就像一位父親要嫁出女兒的心情,必須先確認對方是“美術愛好者”,並能愛護珍惜他心血的結晶,這就是許多求畫者不能如願的主要因素,而我是第一個得到他信任並願意割愛的人(知音)。 許多“聰明人”終生不能成功的關鍵,是缺乏認真刻苦、深入鑽研的工作態度。交朋友要選擇“志同道合”者才會真正交心,不是同路人終究是走不到一塊的,我們才交往三個月就已成為“亦師亦友”的知己,也是唯一能“登堂入室”的弟子,在往後的藝術收藏之路,有良師啟蒙和引導使吾一生受用不盡!1989《保力達與蝦》6P入藏時間為1995年,在我眼中這幅“傑作”價值絕對超過百萬新台幣,要求畫家要自己保留下來,要出售一定要先讓給我,因為吾已知“保力達”所代表的象徵意義? “保力達”是勞工兄弟的好伙伴,可說它是代表台灣精神的“象徵物”,「台灣精神」是為台灣前景努力打拼的民眾,即指“實踐者”農民、漁民、勞工下階層的粗工苦力皆適用。“紅標米酒”透“保力達”產生的能量,即是他們生活“力量”的來源,工人用勞力換生活費(錢),“過勞”喝補品、“睏了”喝提神飲料,“爆肝”吞養肝丸,仰頭喝下抗勞飲品,台灣勞工就能迎接任何挑戰!唯一的本錢是身体,避免過勞死“健康”才是最重要的資產,而現在工作被外勞搶走了 ,保力達每年歲末的廣告說出基層勞工的心聲與無奈(撼動人心)。 保力達B(英語:Paolyta-B)原名“保力達”,以當歸、人參、川芎等多種中藥成分調配生產的藥酒,1956年首度上市以來,年銷量達1億瓶以上

〈美味關係談現代美術大師〉

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2003年文建會把典藏青年繪畫作品列為長期計畫,年砸3000萬購藏年輕畫家作品,主委陳郁秀說:「先進國家常藉由系統化的研究和出版當代藝術,以展現自我的面貌,暢談出版《台灣當代美術大系》(24巨冊2004年版)的源起,奠定完整的“視覺藝術生態”的根基。」這本畫冊涵蓋1100多位“藝術家”的創作,企圖將台灣當代美術型行銷出去,下一步將出版以中生代畫家為主角的《台灣現代美術選集》;40歲以下稱“當代”藝術家,百年內作品稱“近代”美術,中生代60歲以上則屬“現代”美術家,正常的畫家(Artists)大都只擅長一、兩種題材,只有頭號人物才可稱為“大師”級,創作不受媒材或題材的限制,台灣只要出現一個“畢卡索”就是國家之福! “油畫”是繪畫顏料之王,中國人畫油畫始於清乾隆時期,西方油畫拍買價格自1987年後才開始大飆漲,就是“梵谷崛起”現象所造成的旋風,拍賣價格“近代”高於“現代”,“現代”又高於“當代”。你若是個高明的“鑒賞家”或“收藏家”要如何精準地投資下注,判斷方法非常“簡單”只要問對方還在畫畫嗎(絕大多數皆已放棄)?再從每年的新作中挑出自已喜歡的佳作,就是如此“容易”然後就等著增值了!本人只是一個“美術愛好者”並非學者專家,當一個職業畫家在某種程度上來說,本能上得有一定的“天賦”,不是說繪畫技巧不重要,這是一項“孤獨奮鬥”的競賽,不到最後“關頭”勝負永遠難料。 梵谷這位第一流畫家,生前潦倒始終不得志,他沒有獎牌的光彩和眾人的掌聲,該是多麼寂寞!畢卡索也說:「你得過很多獎,我卻一個獎也沒拿到。…我這一生已注定與獎無緣!」你會發現第一流的畫家沒有幾個因得獎才成名,只有第二流畫家才得獎,幾乎所有的獎都被二流的人拿走,二流畫家人數實在太多,每個人都有“得獎”才成為第二流;至於第三流畫家根本就得不到獎,他們所羨慕的也是那些得獎的第二流畫家。我所認識的這位“黑手工作者”李桐嘉,是一位真正的“現代美術大師”(1950年生)也從未得過獎,在他年輕的時候參加比賽17-18次,主辦單位曾通知他去“領獎”又說弄錯了而取消,後來美術館派人把“高雄獎”報名表送來亦不參加,只有“一流者”能抵擋獎金的誘惑! 1987《油陶罐與根莖蔬菜》6F 裝豬油的陶罐與根莖類蔬菜,在“貧窮年代”(1960-1970蕃薯籤配米飯)吃碗豬油拌飯,帶給無數四、五年級生美味的饗宴,我們就是這樣長大的,