〈皇帝御製雕版槧字龍抬頭〉

                       
古月軒瓷如何區別?底足藍料書“雍正年製”寫法仿照雕版刻印,每一橫划收筆外為上三角,具有典型的木板刻字風格,版本同“宋槧体字”款。請參考附圖:1.藍料書“雍正年製”雕版槧字。2.紅料款“康熙御製”仿刻宋本精槧体字,點、提、撇、划、挑均各有特點。
收藏家有二類,正統文物收藏家首重“研究學問”,另一類則是“濃縮資產”聚富貪財,對考據研究不感興趣。學文物鑑定和鑒賞,除具備專業知識外,又要涉獵廣泛、博學多聞,重考證多比較,莫盲從名人學者,多進行觀察及思考明辨,才會有自己獨到的見解!若玩索項目與種類愈廣,就更能進一步透視文物背後所隱藏的信息,考據物證要有根據,並非憑空“猜想”,以至誠與古人神交之感通中,其生生不息之永恆,是值得奉為圭臬與薪火相傳的。
研究探討清宮琺琅彩稀世珍藏,不僅僅在於它宮廷御製的身份,一直是皇帝御前獨享的“珍玩”。為滿足皇室貴族的特殊需要,清政府沿襲明代設置官營「造辦處」,還又增設「如意館」,位址就設於紫禁城養心殿內,皇帝寢宮和辦公地點與各作近在咫尺,方便皇帝餘暇親臨作坊巡視督促;清代設有27個作坊,招集天下名工巧匠,被詔入宮廷的手藝人中,不乏具有較高文化素質的高手,這些文人雅士不僅能舞文弄墨,盡心於書畫收藏與印章雕刻,使製造出的作品增添了“書卷氣”,這種風格逐漸形成「古月軒」瓷。文玩作品講究的是意境,格調高雅題材創新,什麼題材就表現什麼樣的意境,大多數琺瑯彩瓷,都有與繪畫內容相關的詩詞和閒章首尾呼應,只有皇帝知道如何把“工藝品”提升為“藝術品”,詮釋三希堂才子顯露鋒芒。文人玩物講究的是「儒雅」兩字,那趣味性和塵俗市井商人「市儈」氣完全不同,如聽琴、賞畫、作詩、論道、品茗等題材,比較符合這類味道的東西要放在首位,從收藏家的角度看這類東西就是“上貨”!
古月軒瓷淵溯其源津,其佈局章法融詩、書、畫、印為一体,就得從中國藏書樓、曬書文化談起,衣食足而知榮辱,讀書藏書提高了個人的素質,人們的文明禮貌和精神狀態,與經濟狀況息息相關,哪裡富有藏書,那裡就經濟繁榮!宋與明清文人雅士喜愛的藏書印,古玩、字畫等藏品,根據統計明清兩朝,江浙一帶是中國“藏書樓”最密集的地區,明朝蘇州的藏書家最多達45個,其次是杭州16個,再次是常州15個、常熟13個、無錫9個、嘉興8個、昆山7個、寧波5個;清朝則杭州62個第一,依次為蘇州46個、常熟24個、海臨23個、寧波13個、常州11個、嘉興9個、揚州5個。康雍乾時期,科舉殿試前幾名多為江浙子弟,曾一連40界狀元都是蘇杭人,時人稱“上有天堂、下有蘇杭”。中國藏書文化談中,有一種鮮為人知的活動“曝書會”,曝書會盛行漢唐宋,古人習慣以七夕曬書。記載皇帝言行的書稱實錄,皇帝批准匯製的文集稱御製文集,實錄、御製文集和皇史(描寫皇家歷史)等書屬於皇家藏書,明代宮廷規定六月六日曬書,符合“龍抬頭”吉日祥兆。民間士族曝書會不似皇家那麼樣講究隆重,選擇上伏晴天或重陽節曬書,借曬書比如自己飽讀詩書,文人們都愛書及名人字畫墨寶,在曝書會上大家評論書畫、鑒定文物,覺得十分暢快,並敘舊談心、飲詩抒懷很是盡興!
結論:詩書畫印清代稱作“文房四絕”,衡量一個文人的素質是否優秀,要看其寫詩作詞、毛筆書法、善於繪畫、精於刻印四項基本功如何。缺乏激情寫不出詩來,感情遲鈍者算不上是才子。不善作畫審美者,說明他沒有美感。寫毛筆字講究字体框架的布局及字形的設計,運筆的力度和塗墨的濃淡深淺,書法寫字疾速頓轉的要領,實質不在字,而在內功,文人若無美德怎有出息?藏書家們刻藏書印,為了藏書保存和管理圖書,更重要的是“賞心悅目”以寄幽情。蘇州文人十分重視印章這一品味,明四大家為沈周、文徵明、唐寅、仇英,人稱吳門四子;唐寅善以印文來明志,如“龍虎榜中名第一煙花對裏醉千場”,極富文人情趣堪稱典型。經過吳門的推廣,明代士人品味成為當時社會的主流,賞玩書畫詩詞印章之風氣,進而影響到清初三代帝王的創作心態,將書畫、詩賦、篆刻全部表現在琺琅彩瓷上,企圖突破重新塑造文人特質,以免落入工匠之流,孕育出嶄新的「古月軒」瓷,標榜文人趣味與發揚東方精神文明,成功的締造一頁“不朽傳奇”!

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