龍神帝瓷文物

中國陶瓷各種綠色釉的“發色”，一直是鑑定、斷代與辨偽的關鍵因素，“識貨”是行家的特質，市場上搏殺出“真知”，不讓人知道“真相”就是欺騙！陶瓷收藏界長久處於混亂不明、真偽不分的時代，博物館專家通常不會承認民間所藏瑰寶，寧可“錯殺”文物國寶，也不願輕易承認，“誤判”也是常有的事；景德鎮陶瓷研究所劉新園退休後就道出了真相，那是因為礙於官方“身份”不便承認！欣喜大陸「鑒寶」活動鑑寶尋寶到台灣來，能救助本地沉寂已久的拍賣市場之復甦，既然是商業活動更應該注重“誠實無欺”的專業形象，“過眼”一看，每件收新台幣3000元鑑定費，就該審定為真或偽，沒有灰色地帶，如有“疑問”(待審)無法立即做出判決，就不該“收費”否則形同詐欺，就算文物專家誰也不敢說其“鑑別能力”正確無誤！ 分析文物界專家可分五大類： 1.學者專家型； 2.博物館研究員型； 3.考古專家型； 4.市場經營者(行家裡手)； 5.盜斗專家(三國摸金校尉傳人)。 吾學瓷則是博取各家之長，擇其善者而從之，如今膽敢與學有專長的前輩名家較量眼力，“兔年躍起”一場廝殺是免不了的！古玩行“一刀劈”切下去成兩半，大半是「騙子」(impostor)最怕與我連線，只剩下一小半倒是玩真的，有心“求真”者值得鼓勵！ 是真古董嗎？東西真到代嗎？專家的“否定”不承認，對“不開門”或難辨偽古董的排斥，必然導致這些「文物」的毀滅消亡！對有實務經驗的陶瓷專家來說，“目鑒”比科技鑑定更可靠，有時鑑定書反而是廢紙一張！從來都是東西在說話，很多均是老邁年高者(眼神不行了)簽名的保證書，再加上求證曠日廢時，隔幾年等你真正弄懂了是假的，跟誰去打官司！ 友人評論提出四個重點，非常中肯“有見地”，特貼在網上供大家參考： 一、會鑑定並不代表專業權威！ 二、有權威的並不代表以窺全貌！ 三、已窺全貌並不代表沒有走漏眼！ 四、沒有實踐就沒有進步！ 2011年4月23日(星期六)「鑒寶」瓷器專家張如蘭：北京市文物鑒定委員會副主任、原北京市文物進出境鑒定所副所長、副研究員；陶瓷鑒定專家。成化窯孔雀綠釉馬蹄盃，口徑9.35、高4.45、足徑5.9公分(見附圖)，把物件審定為“假的”，使瑰寶蒙塵亦有失厚道！5月9日藏友拿來請吾“掌眼”，除“大明成化年製”書寫筆跡與官窯款識無誤外，鑑定重點主要看双方框描線重疊處，青花下沉有吃釉現象，...

濟慈說的“美好的事物是永恆的喜悅”！成化斗彩瓷瓶幻化做“觀世尊”形像，若比起西洋名畫中裸身春光的女神，“古瓶”更像麗質天生的大美人(永恆的戀人)！中國美人追求“超塵絕俗”、“孤絕的美”，極端的美還有“環肥燕瘦”之分，曲線玲瓏有致，肥不垂腴、瘦不露骨恰到好處。釉上五彩如套上緊身衣，媚中帶著端莊高尚，楚楚動人的幻象“觀音”菩薩，身材比例怎麼看都漂亮，不比西方維納斯“雕像”差啊！ 古希臘神話故事中賽普勒斯國王皮格馬利翁是位雕塑家，精心雕刻了一尊『完美』的少女像，並愛上她取名叫蓋拉蒂，他真誠感動了愛之女神，決定幫助他賦予雕像生命(pygmalion and galatea參照油畫)，並成了皮格馬利翁的妻子。什麼樣的陶藝高手才能稱“大師級”？在現今功利主義社會趨勢下，一切講求成本與求快，更是不可能達到的境界，所以手拉坯就算外觀能達到一致，看胎的厚薄即可顯示功力高下有別；“觀音尊”為花瓶的一種流行的式樣，侈口、長頸、豐肩、腹下漸收，至底外撇，器形似觀音手中所持淨瓶而得名，為元代龍泉窯“鳳尾尊”演變而來的，目前陶瓷史記載為清代康熙郎窯所創製的新品種。 再來看傳世遺留下來的康熙“郎窯紅”觀音尊，器型均在45公分左右，這種美的形態可用“大”字來概括，風格挺拔呈現出“陽剛之美”，郎窯紅觀音尊頸部較粗短有“韻味不足”之感，僅見台北故宮藏郎窯紅觀音尊器高25.6公分，此藏品在同型器中算是比較小的，頸部略長器口外撇，姿態美多了！景德鎮流傳下來的製瓷手工藝，幾百年了並未發生太多變化，觀音尊因捏塑難度高故改為短頸，後仿型体變大器壁增厚即屬康熙特徵，憑藉著高明大師之手，加上數十年“拉坯功力”造出來的古瓶，一旦殞落(撒手歸西)工藝就失傳了！ 景德鎮御窯專為皇帝造瓷器，其製瓷工藝十分的精湛，專門行業分工也極細。據《天工開物》記載：共計一坯之力，過手七十二，方克成器。大師把坯泥置於轆轤(輪上)，借轆轤旋轉之力，用雙手把坯泥拉成所需的形狀，這是我國陶瓷器生產的傳統方法，這一工藝過程稱為「拉坯」(碗盤圓器成型方法)。接著將拉成的坯半乾時，置於轆轤上用刀修薄，使器表光潔這道工序稱為「利坯」。圓器拉坯時底部留有泥柄，然後挖成器的底足，這道工序稱為「挖足」。成化鬥彩觀音尊物件高26.3公分，造型顯得更有神采，給人“剛中見柔”的風韻，主体細部處理都一絲不苟，立面頸箍“輪廓線”微凹起一圈如戴項鍊，是沒有留下姓...

《傾城傾國繆斯瓷瓶》 傾城絕色古典美，玩世自得傲藏林。 成窯大器傳世早，無出其右鬥彩瓷。 不計成本求極品，御用祭器觀音尊。 凸稜項圈瓔珞垂，五色珠翠頸飾物。 姹紫嫣紅品葡萄，爭奇鬥妍孔雀綠。 自在菩薩觀世音，明亮智慧大般若。 東渡海峽來寶島，合掌豎立在當下。 前生緣定夙昔緣，藏嬌戀情過一生！ 古瓷瑰寶尤其是御窯精品，每一個環節都苛求完美！此觀音尊肩部飾一道凸稜線，身佩穗狀瓔珞(纓絡)垂飾，這種成串頸飾類似花環的裝飾習俗，隨著佛教的傳入也到了中國；“纓絡垂珠翠”珠寶晶瑩、金色燦燦，足部還繪有海水紋飾，正是“南海觀音”菩薩的形象啊！(註釋：佛像身上披掛纓絡的上部，通常是一個金屬項圈，在項圈的周圍懸掛上各種珠寶玉石，的飾物，此瓶尊極似戴著一圈“華麗頸鏈”垂掛於頸間胸前。) 學瓷過程吾始終抱持著好奇心和研究心，不期而遇的驚艷與驚喜！接觸時心靈為之“顫振”吶喊“繆斯的瓷瓶”！成化鬥彩瓷器“不計成本、只求極品”，代表歷代彩瓷工藝的最高水準和成就，其特徵在釉上彩與釉下青花繪線“鬥合”(與“湊攏”意思相同)，經二次入窯燒焙成功的新品種，因燒窯容易失敗後期只見小件器皿傳世。盤口特徵乃御用祭器“至高無上”，此瓶為成化窯早期傑作，稀有罕見“全美”鬥彩大器高26.3公分，“冠絕一世”彩瓷稱后；在目前已知的成化鬥彩瓷器中，此種式樣的瓶(觀音尊)明代從未發現，不可多得的“孤品”彌足珍貴，連我自己都不敢相信(簡直是在做夢)！有幸今日還能「上手」親眼目睹明代真跡，絕色天下無，一失難再得，“價值連城”更勝過雞缸杯，所以孤家讚美“傾國傾城”！(待續)

中國陶瓷史有記載成化(1465-1487)始有孔雀綠釉，成化窯孔雀綠釉傳世品“難得一見”！目前只出現一件“無落款器”，沒有落成化年款的官窯製品，極可能為“試燒品”表示尚未發展成熟故無款，明成化藍地孔雀綠釉刻龍紋盤(無款)，1998年香港蘇富比拍賣品，直徑18.1公分台灣李明德收藏，內壁及圈足內底部施白釉，全世界找不出另一件類似的，多數陶瓷收藏家在無法“類比”時，便會認為是贗品。此盤經北京故宮耿寶昌鑑定結果是對的(真品)，據景德鎮考古發掘也找到類似的破片，由專家再將它拼貼回去。查看國立故宮博物院2003年出版《成化瓷器特展圖錄》，綠彩雖有深淺之分，仍未見精彩的孔雀綠釉，未見到實物“真蹟”也很難解釋得清楚，敘述或鑑定就難免失實！ 明代孔雀綠釉燒制成熟以前，所有的綠釉都屬於一種深暗的青綠色澤，沒有達到亮翠的程度。明代孔雀綠釉，特別是正德(1506-1521)年間燒造的孔雀綠，呈色翠碧雅麗，宛如孔雀羽毛般鮮豔青翠，突破了元代至宣德時期“孔雀藍”釉色彩深暗的原始狀態。瓷器上的釉彩，每個時期的特色不同，有的雖然採用一種呈色的彩料，由於所含成分不同或製成方法不同，燒成條件也不同，因而呈色也就有所不同，雖然這種不同有時是極其細微的，但只要仔細觀察，就能發現其中的差異。陶瓷藝術品有“階級性”這點非常重要，尤其是代表中國的官窯瓷器，當時的第一流「名物」(指名器、古物)是無法仿的，康熙仿成化鬥彩想“掠美”自然是辦不到，因為時過境遷“材料”沒有了，辨偽就是從這些“細小微末”的地方來鑑定斷代，如何能嗅出她卓越的氣質，接下來會繼續討論並深入分析。 孔雀綠釉如“亮綠的眼”難得一見，是以銅元素為著色劑，以硝酸鉀為助熔劑的中溫彩釉，因呈色翠綠透亮，極似孔雀羽毛上之亮綠色而得名。2006年北京胡同內“老人家”釋出這件瓷器給我玩，開出的價錢“很親切”不會太硬，在此鬥彩觀音尊上可以發現，“釉上彩”使用三種不同的綠釉，其中技術突破當時“透明亮綠”發色，正如孔雀翎毛之眼，淡雅中帶有藍色調，分別在器物兩邊畫了兩只很小的圈(圖2和3實驗性色彩放大)，是否為試燒品不得而知，“猜測”沒有事實根據，有什麼依據提出實物來証明？首見同時使用翠綠、綠色與孔雀綠三種釉上彩，連釉下青花描線也模仿孔雀翎毛的畫法，是最接近史實的證據！ 註釋：早於成化之前的孔雀綠釉偏藍，1988年景德鎮元代御廠、珠山北麓風景...

明代萬曆五彩素負盛名，日本人最喜歡這類瓷器，視若國寶稱之為“赤繪”。萬曆古彩花紋華貴之氣，瓷胎彷彿穿著紅綢繡花的大襟衫，特點在空白地兒很少，瓷器紋飾畫得比較滿，五彩主色調是黃、綠、紅再加上青花，傳世大型器物“全美”的少見，尋覓多年僅看過小件文具類，如今總算遇上知音了。大紅大綠的圖案很熱鬧，呈現出富麗堂皇喜慶吉祥，有花盆、竹籃中花果多樣貌，柿子、石榴、葡萄…，有多子多孫、百子平安、繁茂昌盛之寓意，依繪畫風格看有“清供”的意思。到十七世紀萬曆後半期，明朝國力衰弱財政困難，這類高檔祭祀用陳設瓷大花瓶，色彩奪目的華麗圖樣就沒有畫了！今天若有如此等級瓶尊拍賣，保證會搶破頭，飆出上億天價！投資古玩大家都想得到這種寶物，一般人不容易或是說沒有可能，出現好東西誰有資格“看第一眼”，就能比他人先“得為己有”！古玩保值與增值方法，一個是“低價買進”，另一個是“人無我有”，這兩點是造成手中古玩“賺大錢”的關鍵所在。 鑑定重點：萬曆五彩瓷器聞名古今，器物胎体厚重、製作粗糙及瓷土淘煉不精，早中期青花色調呈藍中泛紫，晚期藍色灰暗暈散。禮器盤口青花書寫“大明萬曆年製”，為配合斜体回紋邊飾，要斜不斜還偏左傾(書法中常有側傾的体勢)，與正常的標準款式略有不同，太有創意了非一般臆造品可比！單憑此一特點，吾即可斷定是官匠親為的精品，非晚明萬曆時期“官搭民燒”的二級品。再審視口沿一匝黃、紅、綠、藍四色雲雷紋，頸肩之間的蕉葉紋圖案整体看，應出自官家畫工的手筆。黃色礦物彩已自然風化，色澤變得淺淡可見寶光，其實釉面氧化層才是真正無法仿特徵！老釉往往光潔甚至形成包漿，溫潤亮滑而不留手、不澀手、不滯手，只有真正的玩家才懂這個道理！