龍神帝瓷文物

    宋代青瓷製的僧帽壺已出現， 明宣德窯開始燒製青花僧帽壺， 過去從未發現永樂青花僧帽壺(只有白瓷的 )，首見景德鎮“御器廠”原創藝術品請大家品鑒欣賞。 “明永樂青花梵文八寶紋僧帽壺”高 21.5 公分、寬 21.5 公分、腹徑 14.8 公分，器腹上書梵文吉祥經一週，發色柔和淡雅，明代官窯瓷器以“梵文”為飾自此器開始，宣德朝亦延續生產至成化時到最盛，當為宮廷祈佛所用。 中華文化遺存下來的物質財富 ( 古玩 ) ，是構成吾人快樂和成功生活的基本要素。

「中華國瓷」具有代表性的青花瓷中， 所謂“ 官樣 ”在明代是指皇家用瓷的式樣藍本，以供“ 御器廠 ”依樣燒製，作為畫在瓷器上的水墨畫“始祖”的畫樣原稿， 頗有中國傳統繪畫“花鳥圖”之風格，在潔白溫潤的胎釉和鈷藍料 的紋飾相襯下隔外脫俗。 宮廷藝術 永樂青花雙耳扁壺，“器型”仿自西洋金銀器，為時代的產物最早的“ 抱月瓶 ”原型，“紋飾”疏朗秀麗筆意自然，繪筆用“小筆觸”往往出現深淺不一的顏色。永樂窯青花瓷主要採用 進口“ 蘇麻離青 ”鈷料，特點是色澤深沉“ 藍中帶紫 ”容易出現暈散，前期因 色料淘煉不精細，含雜質較多鐵的結晶斑點，在渲染處易產生黑斑與金屬錫光，青花發色濃艷猶如“ 寶石藍 ”一般的光澤。

台灣早期 1950 至 60 年代的陶瓷「硘仔」精品，一般以碗盤居多，花瓶花盆保存留下來的不多，八方花盆流露出道家的思想 ( 八卦鎮宅 ) ，桃紅底色上繪 “ 梅花 ” 不屈不撓的隱喻象徵。 1949 年後中華民國遷來台灣的政權，因大陸的丟失更極力維護 “ 梅花 ” 這個精神符號，在這炎熱的南方島國也被政權使用，象徵 “ 中華民國 ” 礪冰雪而不凋的意義，從軍隊的圖像校級軍階，到流行歌「梅花梅花滿天下」，不經一方寒澈骨，焉得梅花撲鼻香？直到 1965 年施行「中華文化復興運動」政策，政府要求各部會甚至外圍組織如救國團等全面配合，到達前所未有的高峰。 台灣的陶瓷重鎮「鶯歌」俗稱「硘仔鎮」，鶯歌地區的碗盤彩繪 1953 年出現 “ 粉紅彩 ” ，裝飾效果大受歡迎並風靡一時，成為鶯歌窯產品的重要特徵，這個花盆就是最好的 “ 物證 ” ； 去歲在路邊跳蚤市場發現這只花盆，僅用一張 500 元券就買到 “ 半世紀 ” 前的寶物。作為一個都市人視野十分窄小，舉目四望盡是高樓大廈，退休後種點盆栽綠化空間，慎選大自然中好的素材，才能創作出創作優秀的 “ 藝術盆栽 ” ，尋找自己喜歡的生命樹， 2009 年買到這棵雀榕，台語發音叫「鳥松」親自栽植培育已 4-5 年，活生生的樹就像我的好伙伴，將來不管長多大，每年換土修根調整姿態，都儘量控制種在盆子內，採取一蹲二臥三回頭的樹姿，伴隨著歲月的累積，它會逐漸趨於完美也更有意境。 您將會看到即使是一片葉子，也蘊含著豐厚的生命力，萬物都能訴說生命的奧秘，而這些秘密就存在人類的文明產物之中 ( 文物 ) ，大家放鬆心情欣賞吧！

對皇室而言 “ 禮器 ” 是重寶，都是明 “ 御器廠 ” 精絕之作， 大明弘治皇帝祭祀三寶亮相，包括太廟祭祖禮器，神鼎、金鐘和澆手，孔雀藍釉雕龍紋四足雙耳香爐、孔雀藍釉雕鴛鴦戲水紋鐘、孔雀藍釉鳳首尊澆手 ( 盛水器具形似茶壺前有管狀流 ) ，行禮時前必須洗手以示潔淨虔誠！ 明孝宗朱祐樘出生後，太后怕有人加害皇家這一息血脈，便將孫子接到自己的仁壽宮中。 萬貴妃還唆使憲宗廢掉太子，碰巧此時泰山發生地震，據說泰山是皇太子的象徵，群臣紛紛上奏說 : 「 “ 天命所歸 ” 上天已經示警，如果改立太子恐怕會引起災禍。」 憲宗本就迷信便下令不准再議廢太子之事，成化二十三年（ 1487 年）九月即位，年號「弘治」在位十八年享年 36 歲。

我的陶瓷收藏歷史“第一件”藏品要追溯到 50 年以前，高雄中正四路台灣新聞報社展出 ( 約 1962-1963 年間 ) 鶯歌燒的花瓶，離住家只隔條巷子沒好遠，當時我讀小學中年級，就近前去現場參觀，記得當時展出的全是近兩年生產的花瓶。在報社任職的王光華先生隨政府來台，很懷念家鄉湘菜的辣味沒處吃，常來窜門子吃母親炒的菜，送了這件龍門花瓶當禮物， 1962-1994 年一直置於老家廳堂用來插花，或收入櫃子當作擺設，開啟了吾對花瓶的收藏癡愛。 這件仿磁州窯纏枝牡丹玉壺春瓶，底部留有“甲辰 (1961 年 ) 劉秉湖刻於龍門” 落款簽名，是台灣早期鶯歌窯生產的名窯精品，由王修功先生 1959 年創立「龍門陶藝公司」，希望能在傳統與現代之間找到那個時代的中國風格，特別著重陶瓷藝術性的提昇，從瓷質的改良與增強釉下彩的潤澤性，更適合水墨暈染的表現，初期「仿古」藝術陶瓷以發展黑釉刻繪的磁州窯系風格為主，為光復後台灣的陶瓷產業帶來新的面貌。  

  大宋文豪蘇軾長得怎樣？ 新發現北宋龍泉窯青瓷人物塑像，能讓你徹底見識到東坡真實的面目，相傳宋儒蘇軾所戴高帽又稱籠巾 ( 烏紗高屋帽 ) ，造型優雅右腳向前，塑像高 34.5 公分、寬 13.8 公分、厚 9.6 公分，先從臉型五官說起，双眼炯炯有神充滿智慧，塑像的臉部、手部均澀胎無釉，其餘部分施淡青釉，右手握拳衣袖垂膝，博袖寬袍左手執書卷。從側面看去，削頰高聳到耳邊的顴骨的形貌立現，瓷塑掌握人物的特色，就能夠表達「東坡居士」的神采。建中靖國元年 (1101 年 ) 蘇東坡常州去逝，但他留給我們的禮物，是尊“萬古不朽”的青瓷雕塑。 蘇小妹在打趣哥哥鬍子多的時候，用了“一叢哀草出唇間”，“一叢”大鬍子但不會太稠密，有兩撮“鬚髯”長在兩頰的鬍鬚，這大概就是他面部最顯著的特徵了，如此看來與此塑像高瘦的形象一致，就有點肯定是蘇東坡了。 最後再來討論蘇東坡的胖瘦，因一生命運多舛被一貶再貶，由京官外放徐州、杭州、密州、黃州、儋州，直到海南島愈貶愈遠，曾經浪跡的天涯海角；一生歷經坎坷輾轉顛簸，吃穿和居住都是問題，心情絕對不會太好，肯定晚年應該是比較瘦的。也可以拿民間流傳的東坡畫像來做比較，黃州是蘇軾生命的終點，在困頓中依然豪放曠達，心靈不受羈絆的喜悅和快樂，這才是值得大家學習的精神。

  五代瓷器的特徵，氣泡明顯多而密集，越窯燒造出“湖綠色”的秘色瓷，亦有人以“一碧萬頃”來形容！ 提起中國古代的文房用品，大家都知道筆、墨、紙、硯是「文房四寶」，而筆墨紙硯以外的文房用品就知之不詳了。明代屠隆在《文具雅編》中記述了四十多種文房用品，對部分較常見的文房用品有筆筒、筆洗、筆舔、筆格、水盂、墨床、印泥盒、鎮紙等進行介紹，經過歷朝歷代文人墨客們的發展，這些文房用品的文化品位越來越被人們所認識。 吳越國（ 907 ─ 978 ）錢氏政權建都於杭州，擁有兩浙之地。吳越王自錢鏐五傳至錢俶，於 978 年降北宋後滅亡。據《高齋漫錄》記載：「秘色瓷器，世言錢氏有國曰，越州燒造，為供奉物，臣庶不得用，故曰秘色。」這件舊式文房精品“古秘色”，是否為傳說中的吳越王錢氏御用器皿，面對一千年前的瓷器，即使是陶瓷專家也很難整理出完整的頭緒，尤其是非經考古發現的新文物。 此件古越州窯貢瓷“水盆筆洗”，口徑 18.5 公分高 5.7 公分，同木盆型式全身通綠，盆洗內壁可見翠色積釉 ( 圖 3) 原色，好像層層疊疊山峰上翠綠的森林，北京陶瓷專家有更高明的見解：「“千峰翠色”即“竹林一片”，就叫做“一捆竹筆洗”！」北京行家的文化底蘊，畢竟“技高一著”使吾“茅塞頓開”！並三番兩次央求割愛，難得遇上同好“知音”的賞識，吾已應允將來若要出售會先通知他。 把玩這件吳越國錢氏進貢宋朝皇帝的名瓷，一捆竹筆洗底足有七個支釘特徵。據我了解越窯秘色瓷“千峰翠色”正色應為青綠色，沒有相當的文明水準是造不出來的，顯示出北宋文官獨特的品味，文人與文房寵物“一捆竹筆洗”朝夕相伴，彷彿就置身於一大片竹海之中，“竹林一片”足可與“千峰翠色”相媲美； 無怪乎後有“無竹令人俗”北宋蘇東坡的說法，出典蘇軾《於潛僧綠筠軒》中有詩稱：「寧可食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫。」 也是蘇東坡對自己的期許，希望自己有竹相伴、能襯托出自己的不俗吧。正如晚唐詩人陸龜蒙《秘色越器》詩云： 「九秋風露越窯開、奪得“千峰翠色”來。」這首詩的已一語道破“天機” ( 越窯頂級的青釉色澤 ) ！ 註釋：筆洗又稱文房第五寶，多為扁圓形寬口斂底“盆盎”狀，毛筆使用後以濯洗餘墨之盛水器皿。歷代瓷土造的筆洗大都屬於名貴材質，越窯古秘色文房瓷器傳世罕有，不難看出其與宋代瓷筆洗間的傳承關係，由此可推斷五代秘...